हस्तशिल्प विभिन्न प्रकार के कार्यों में से एक है जहां उपयोगी और सजावटी वस्तुएं पूरी तरह से हाथ से या केवल सरल उपकरणों का उपयोग करके बनाई जाती हैं । यह शिल्प का एक पारंपरिक मुख्य क्षेत्र है, और रचनात्मक और डिजाइन गतिविधियों की एक विस्तृत श्रृंखला पर लागू होता है जो किसी के हाथों और कौशल से चीजें बनाने से संबंधित हैं, जिसमें कपड़ा, मोल्डेबल और कठोर सामग्री, कागज, पौधे के फाइबर आदि के साथ काम शामिल है। सामूहिक शब्द हस्तशिल्प के लिए कारीगरी, हस्तशिल्प, क्राफ्टिंग और हस्तशिल्प कौशल शामिल हैं।
भारत सबसे उत्तम हस्तशिल्प का एक आभासी खजाना है। दैनिक जीवन की साधारण वस्तुओं को नाजुक डिजाइन के साथ तैयार किया गया है जो भारतीय कारीगरों की रचनात्मकता को अभिव्यक्ति देता है। भारतीय हस्तशिल्प का इतिहास अब से लगभग 5000 वर्ष पुराना है। सिंधु घाटी सभ्यता के हस्तशिल्प के कई उदाहरण हैं ।
हस्तशिल्प के प्रकार
भारत के कुछ प्रमुख हस्तशिल्प हैं:
कांच के बने पदार्थ
टाई और डाई और कढ़ाई शिल्प सहित कपड़ा हस्तशिल्प
हाथी दांत की नक्काशी
टेराकोटा शिल्प
चाँदी के शिल्प
मिट्टी और मिट्टी के बर्तन का काम
धातु शिल्प
चर्म उत्पाद
खिलौना बनाना
पत्थर के पात्र
कढ़ाई शिल्प
फर्श के कलाएं
कांच के बने पदार्थ
कांच बनाने का पहला उल्लेख भारतीय महाकाव्य महाभारत में मिलता है। हालाँकि, भौतिक साक्ष्य प्रारंभिक हड़प्पा सभ्यता में कांच के मोतियों का कोई संकेत नहीं देते हैं। पहला भौतिक साक्ष्य गंगा घाटी (1000 ईसा पूर्व) की चित्रित धूसर मृदभांड संस्कृति से सुंदर कांच के मोतियों के रूप में मिला था। शतपथ ब्राह्मण नामक वैदिक पाठ में कांच के लिए प्रयुक्त शब्द कांच या काका था।
महाराष्ट्र के ब्रह्मपुरी और कोल्हापुर में एक कांच उद्योग के पुरातात्विक साक्ष्य मिले हैं, जो 2 ईसा पूर्व-2 ईस्वी के बीच चालू था और विशेष कांच के बर्तनों का उत्पादन करता था, जिन्हें लेंटिकुलर मोती कहा जाता था।
ऐसा लगता है कि कांच उद्योग ने ऑप्टिकल लेंस में प्रवेश कर लिया है क्योंकि चश्मे का संदर्भ संस्कृत पाठ व्यासयोगचरित्र में पाया गया है।
भारत के दक्षिणी भाग में, मस्की में कांच के पुरातात्विक साक्ष्य पाए गए हैं , जो दक्कन में एक ताम्रपाषाण स्थल है। जिन अन्य स्थलों से कांच के प्रमाण मिले हैं वे हैं अहार (राजस्थान), हस्तिनापुर और अहिच्छत्र (उत्तर प्रदेश), एरण और उज्जैन (मध्य प्रदेश) आदि।
मध्ययुगीन काल के दौरान, मुगलों ने कांच के बर्तनों की कला को संरक्षण दिया और इसे शीश महल जैसे अपने स्मारकों में सजावट के रूप में उपयोग किया। अन्य कांच की वस्तुएं जो मुगलों के लिए प्रसिद्ध रूप से निर्मित की गईं थीं, वे कांच के हुक्का, इत्र के बक्से या इटार्डन और उत्कीर्ण गिलास थे।
वर्तमान में, कांच उद्योग के कई पहलू हैं लेकिन सबसे प्रसिद्ध कांच की चूड़ियों का है । सबसे उत्तम हैदराबाद में बनाए जाते हैं और उन्हें ‘ चूड़ी का जोड़ा ‘ कहा जाता है। इसके अलावा फिरोजाबाद कांच के झूमरों और अन्य सजावटी वस्तुओं के लिए प्रसिद्ध है । उत्तर प्रदेश में कांच का एक अन्य केंद्र सहारनपुर शहर है जो बच्चों के लिए ‘पंचकोरा’ या कांच के खिलौने का उत्पादन करता है।
इसी प्रकार, पटना (बिहार) में भी एक विशेष प्रकार के सजावटी कांच के मोतियों का उत्पादन होता है, जिन्हें ‘टिकुली’ कहा जाता है । औद्योगीकरण के गलियारों में यह शिल्प लगभग लुप्त हो गया है। हालाँकि, यह अभी भी बिहार की संथाल जनजातियों द्वारा पहना जाता है।
बिहार की टिकुली कला वर्तमान में समकालीन और आधुनिक संदर्भ में कला के रूप को पुनर्जीवित करने के लिए चमकदार हार्डबोर्ड पर भी बनाई जाती है।
कपड़ा
भारत की कपड़ा परंपरा विविध और समृद्ध है। भारत में वस्त्रों की एक पुरानी परंपरा है और इसकी जड़ें सिंधु घाटी सभ्यता से मिलती हैं।
जामदानी
जामदानी बंगाल के बेहतरीन मलमल वस्त्रों में से एक है। जामदानी के ऐतिहासिक उत्पादन को मुगल सम्राटों के शाही वारंटों द्वारा संरक्षण दिया गया था । यह हथकरघा बुनाई के सबसे अधिक समय और श्रम-गहन रूपों में से एक है।
जामदानी की जड़ें बांग्लादेश के ढाका में हैं । यह एक हाथ से बुना हुआ, बढ़िया सूती कपड़ा है जिसे चतुराई से जटिल रूपांकनों से सजाया गया है , जिन्हें कुशलता से कपड़े में बुना गया है।
जामदानी पारंपरिक रूप से मिल सूती धागे, रेशम रेशम धागे, मुगा रेशम और टसर रेशम धागे का उपयोग करके बनाई जाती थी। यह एक विशेष बुनाई शैली है, जहां पैटर्न को कपड़े में बुना जाता है।
इकत (इक्कत)
इकत, या इक्कत, एक रंगाई तकनीक है जिसका उपयोग वस्त्रों के पैटर्न बनाने के लिए किया जाता है, जिसमें कपड़े की रंगाई और बुनाई से पहले धागों पर प्रतिरोधी रंगाई का प्रयोग किया जाता है।
इकत में प्रतिरोध अलग-अलग धागों या धागों के बंडलों को वांछित पैटर्न में कसकर लपेटकर बनाया जाता है। इसके बाद धागों को रंगा जाता है। फिर एक नया पैटर्न बनाने के लिए बाइंडिंग को बदला जा सकता है और धागों को फिर से दूसरे रंग से रंगा जा सकता है। विस्तृत, बहुरंगी पैटर्न बनाने के लिए इस प्रक्रिया को कई बार दोहराया जा सकता है।
टाई-डाई और बाटिक जैसी अन्य प्रतिरोध-रंगाई तकनीकों में प्रतिरोध को बुने हुए कपड़े पर लगाया जाता है, जबकि इकत में प्रतिरोध को कपड़े में बुने जाने से पहले धागों पर लगाया जाता है। क्योंकि सतह का डिज़ाइन तैयार कपड़े के बजाय धागों में बनाया जाता है, इकत में कपड़े के दोनों चेहरों को पैटर्न दिया जाता है।
गुजरात के पाटन में बनी बेहतरीन डबल इकत सबसे जटिल है, जिसे पाटन पटोला के नाम से भी जाना जाता है।
ओडिशा में इकत तकनीक को बंध के नाम से जाना जाता है। इकत की ओडिशा शैली में बहने वाले डिजाइनों की एक अनूठी शैली है।
आंध्र प्रदेश के इकत को चिटकी के नाम से जाना जाता है। तेलिया रुमाल (चौकोर आकार का कपड़ा) एक बहुत ही श्रमसाध्य डबल-लकैट बुनाई उत्पाद है। सूत को तेल से उपचारित करके बांधा जाता है और रंगा जाता है।
इसमें प्रिंटिंग, चित्रकारी, टाई एंड डाई और कढ़ाई शामिल हैं।
कपड़ा छपाई
कपड़ों की मुद्रण तकनीकों में लोकप्रिय प्रत्यक्ष मुद्रण शामिल है जहां लकड़ी के नक्काशीदार ब्लॉकों का उपयोग प्रक्षालित कपास या रेशम को मुद्रित करने के लिए किया जाता है ; मुद्रण का विरोध करें जिसमें कपड़े के उन हिस्सों को मुद्रित करने के लिए विभिन्न सामग्रियों के पेस्ट का उपयोग किया जाता है जो रंगे नहीं होते हैं ; और मोर्डेंट का उपयोग करके कपड़ों की छपाई।
बाँधना और रंगना
टाई और डाई भारत में कपड़ा सतह की सजावट के सबसे व्यापक रूप से प्रचलित और पारंपरिक तरीकों में से एक है।
बंधनी या बंधेज की कला , एक अत्यधिक कुशल प्रक्रिया है जिसमें कई बिंदुओं पर धागे से कसकर बंधे कपड़े को रंगना शामिल है, इस प्रकार कपड़े को बांधने के तरीके के आधार पर विभिन्न प्रकार के पैटर्न तैयार किए जाते हैं।
कपड़े को कीलों, मोतियों या अनाज की मदद से जटिल पैटर्न में बांधा जाता है । यह रंगाई के दौरान बंधे हुए क्षेत्रों में रंग के रिसाव को रोकने का काम करता है
इसे अलग-अलग क्षेत्रों में अलग-अलग नामों से जाना जाता है:
बंधिनी (लहरिया पैटर्न): राजस्थान
बंधेज: गुजरात
चुंगिडी: तमिलनाडु
एक विशेष प्रकार की टाई और डाई जिससे कपड़े में तरंग या तरंग जैसे पैटर्न बनते हैं, लहरिया कहलाती है। यह आमतौर पर जयपुर और जोधपुर में बनाया जाता है.
एक अन्य प्रकार की टाई और डाई को ‘इकात’ कहा जाता है, जिसे ‘रेज़िस्टेंट डाइंग’ विधि के रूप में भी जाना जाता है। इस विधि में कपड़ा बुनने से पहले सूत पर रेजिस्ट डाइंग को बार-बार लगाया जाता है। इस कार्य के प्रमुख केंद्र तेलंगाना, ओडिशा, गुजरात और आंध्र प्रदेश हैं।
प्राचीन काल की अन्य प्रक्रियाएं जो अभी भी उपयोग की जा रही हैं, वे कलमकारी हैं, जो गहरे रंगों के वनस्पति रंगों का उपयोग करके कपड़ों पर हाथ से चित्रकारी करने की कला का उपयोग करती हैं । यह आमतौर पर आंध्र प्रदेश में प्रचलित है।
कपड़े की सजावट की एक और खूबसूरत तकनीक को बाटिक कला कहा जाता है, जिसमें कपड़े के एक सिरे को पिघले हुए मोम से लपेटा जाता है और फिर ठंडे मोम में रंगकर बाटिक साड़ियाँ और दुपट्टे तैयार किए जाते हैं जो बहुरंगी होते हैं । बाटिक कला मध्य प्रदेश और पश्चिम बंगाल में प्रसिद्ध है । बाटिक कला की उत्पत्ति इंडोनेशिया से हुई है।
कलमकारी
कलमकारी या कलमकारी एक प्रकार का हाथ से पेंट किया हुआ या ब्लॉकप्रिंट वाला सूती कपड़ा है, जो भारत और ईरान के कुछ हिस्सों में उत्पादित किया जाता है ।
इसका नाम क़लम (कलम) और कारी (शिल्पकौशल) शब्दों से मिलकर बना है, जिसका अर्थ है कलम से चित्र बनाना।
भारत में कलमकारी कला की दो विशिष्ट शैलियाँ हैं – श्रीकालाहस्ती शैली और मछलीपट्टनम शैली। दोनों केंद्र आंध्र प्रदेश में हैं ।
कलमकारी की श्रीकालाहस्ती शैली, जिसमें “कलाम” या कलम का उपयोग विषय को मुक्त हस्त से चित्रित करने और रंग भरने के लिए किया जाता है, पूरी तरह से हाथ से बनाई गई है।
ऐपलिक या पिपली का काम
पिपली बनानाएक सजावटी कार्य है जिसमें कपड़े को कपड़े के टुकड़े, कांच के टुकड़े, धातु, लकड़ी या धातु के तारों से सिला जाता है । इस शिल्प का अभ्यास भारत के कई क्षेत्रों में किया जाता है, लेकिन ओडिशा, पंजाब, गुजरात और राजस्थान के केंद्र प्रसिद्ध हैं।
ओडिशा में पिपली का काम मंदिर परंपरा का एक अविभाज्य हिस्सा है , और इसके उत्पादन का मुख्य केंद्र भुवनेश्वर के पास एक छोटे शहर पिपली और उसके आसपास है। परंपरागत रूप से, ओडिशा के तालियों के काम का उपयोग पुरी में वार्षिक रथ महोत्सव के दौरान भगवान जगन्नाथ, बलभद्र और सुभद्रा (क्रमशः भगवान जगन्नाथ के भाई और बहन) के रथों की सुरक्षा के लिए छतरियों के रूप में किया जाता है।
गुजरात में काठियावाड़ क्षेत्र की एप्लिक वर्क को कटाब के नाम से जाना जाता है।
राजस्थान के जैसलमेर में बनाई जाने वाली एप्लिक रजाई को रैली के नाम से जाना जाता है । राजस्थान में पिपली गोटा और किनारी (सोने और चांदी की धारियां) का काम भी होता है
पंजाब में पिपली के काम को कढ़ाई के साथ जोड़ा जाता है। कपड़ों के छोटे-छोटे अलग-अलग टुकड़ों पर कढ़ाई की जाती है और फिर उन्हें बड़े कपड़े के आधार पर सिल दिया जाता है।
टाई और डाई/कपड़े की पेंटिंग
मुख्य रूप से उत्पादित किया जाता है
विवरण
पागदु बंधु टाई और डाई
आंध्र प्रदेश
इसे एक इंडोनेशियाई नाम इकत से भी जाना जाता है। इस टाई-डाई प्रक्रिया में, पहले कपड़े को बुना जाता है, फिर कपड़े पर रेजिस्ट बाइंडिंग लगाई जाती है जिसे बाद में रंगा जाता है।
तेलिया रुमाल (रंगे वस्त्रों का विरोध)
चिराला, आंध्र प्रदेश
इसका शाब्दिक अर्थ है ‘ तैलीया रूमाल ‘ जहां कपड़े को तैलीय बनाने के लिए एलिज़ारिन रंगों का उपयोग किया जाता है।
अजरख छपाई
गुजरात
यह एक ब्लॉक-मुद्रित कपड़ा है जिसे इंडिगो और मैडर सहित प्राकृतिक रंगों का उपयोग करके प्रतिरोधी रंगा जाता है। यह मुख्य रूप से कच्छ क्षेत्र में खत्री समुदाय द्वारा किया जाता है।
माता नी पचेड़ी (अनुष्ठान कपड़ा पेंटिंग)
गुजरात
इसका शाब्दिक अर्थ है ‘देवी माँ के पीछे’। लाल यहाँ का मुख्य रंग है।
थिगमा – टाई प्रतिरोधी रंगाई
जम्मू और कश्मीर
ऊनी कपड़ों को रंगने के लिए प्राकृतिक सामग्रियों का उपयोग किया जाता है जैसे भूरे रंग के लिए कालिख का उपयोग किया जाता है और भूरे रंग के लिए सेब के छिलकों और प्याज के छिलकों का उपयोग किया जाता है।
जादो पटुआ छपाई
झारखंड
पटुआ का अर्थ है स्क्रॉल जिस पर जादु समुदाय द्वारा चित्र बनाए जाते हैं।
पिछवाई पेंटिंग
राजस्थान
पोर्ट्रेट पेंटिंग मुख्य रूप से कपड़े या कागज पर भगवान कृष्ण की थीम पर आधारित होती है।
दाबू छपाई
राजस्थान
यह एक प्राचीन मिट्टी प्रतिरोधी हैंड ब्लॉक प्रिंटिंग तकनीक है और बहुत अनोखी है।
मुथांगी (Pearl Studded attire)
तमिलनाडु
इस प्रकार की पोशाक मुख्य रूप से मूर्तियों के लिए बनाई जाती है।
सुंगडी (Tie Resist Dyeing)
तमिलनाडु
सुंगुडी पारंपरिक टाई और डाई तकनीक है।
ढालापत्थर परदा और कपड़े
ओडिशा
ओडिशा के रंगानी समुदाय द्वारा।
कानी शॉल (जीआई)
जम्मू और कश्मीर
यह जंगली तिब्बती और लद्दाख पहाड़ी बकरियों के पेट से एकत्रित नाजुक पश्मीना ऊन से बना है।
कोटपैड हैंडलूम फैब्रिक (GI)
ओडिशा
इसके डिज़ाइन बत्तख, हाथ का पंखा, फूल, पालकी, मछली, जानवर आदि के ज्यामितीय पैटर्न से लिए गए हैं।
टाँगलिया शॉल (GI)
गुजरात
यह एक बिंदीदार हाथ से बुना हुआ कपड़ा है।
कच्छ शॉल (GI)
गुजरात
यह शॉल मुख्य रूप से कच्छ क्षेत्र में वंकार और मेघवल समुदाय द्वारा बनाई जाती है। एक्रिलिक ऊन से बनी शॉल को आद्योपांत एक ठोस चमकीले रंग से रंगा जाता है।
कुल्लू शॉल (GI)
हिमांचल प्रदेश
मुख्य रूप से कुल्लू घाटी में उत्पादित ऊनी कपड़ा है। इस की शॉल पर मुख्य रूप से ज्यामितीय डिजाइन मिलती है।
चक्षेसांग शॉल (GI)
नागालैंड
यह शॉल कपास और बिछुआ, दक्कन जूट और देब्रेज पेड़ की छाल जैसे प्राकृतिक रेशों से बनाई जाती है। इसका नाम चक्षेसांग जनजाति के नाम पर रखा जाता है।
पारंपरिक क्षेत्रीय साड़ियाँ
में मुख्य रूप से उत्पादित किया जाता है
विवरण
पोचमपल्ली (GI)
आंध्र प्रदेश
जटिल रूपांकनों और रंगाई की ज्यामितीय इकत शैली के साथ रेशम और सूती साड़ी। एयर इंडिया एयरलाइंस का क्रू इस साड़ी को पहनता है।
पटोला (GI)
पाटन, गुजरात
समृद्ध हथकरघा साड़ियाँ।
बालूचारी (GI)
मुर्शिदाबाद, पश्चिम बंगाल
इसके बॉर्डर और पल्लू पर प्राचीन कहानियों को दर्शाया गया है। रेशम के धागों का प्रयोग बड़े पैमाने पर किया जाता है।
तंचोई जरी का काम
वाराणसी
एक प्रकार की बनारसी साड़ी जिसमें बुनाई की तकनीक में रेशम के कपड़े पर एक या दो ताने और बाने पर दो से पांच रंग शामिल होते हैं।
चँदेरी (GI)
मध्य प्रदेश
रेशम, ज़री और कपास को एक साथ मिलाकर एक ऐसा कपड़ा बनाया जाता है जो पंख से भी हल्का होता है। यह पारदर्शी साड़ी है।
इलकल (GI)
Karnataka
आम रूपांकनों के रूप में रथ और हाथी के साथ कसुती कढ़ाई का उपयोग।
ताँत
पश्चिम बंगाल
कड़कीला सूती, छपाई की हुई साड़ी।
नौवारी
महाराष्ट्र
एक नौ गज की साड़ी को कस्ता साड़ी के नाम से भी जाना जाता है।
बोमकाई (GI)
ओडिशा
इकत, कढ़ाई और जटिल धागे के काम वाली रेशम और सूती साड़ी।
कोनराड
तमिलनाडु
कपड़े में आमतौर पर या तो धारियां या चेक होते हैं और जानवरों और प्राकृतिक तत्वों के रूपांकनों के साथ एक विस्तृत सीमा होती है। इसे टेम्पल साड़ी भी कहा जाता है.
कोसा
छत्तीसगढ
एक रेशमी साड़ी
पैठाणी (GI)
महाराष्ट्र
रेशम की साड़ी पर सुनहरे रंग के धागे से कढ़ाई की गई है और आकृति के रूप में तोते का उपयोग किया गया है।
कलमकारी (GI)
आंध्र प्रदेश
पेंटिंग डिज़ाइन के लिए पेन का उपयोग।
कसवु
केरल
मोटी सुनहरी सीमा वाली साड़ी की विशेषता।
दाबू
छित्तौडगढ़, राजस्थान
दाबू एक प्राचीन मिट्टी प्रतिरोधी हैंड ब्लॉक प्रिंटिंग तकनीक है जिसका उपयोग सूती कपड़े पर किया जाता है।
जामावर
जम्मू और कश्मीर
आमतौर पर आधार के रूप में ऊन का इस्तेमाल किया जाता है और इसमें थोड़ी सी कपास भी मिलाई जाती है। ब्रोकेड वाले हिस्से रेशम या पश्मीना में बुने जाते हैं। जामावर की जटिल बुनाई में महीनों की कड़ी मेहनत लगती है।
उप्पादा जामदानी साड़ी (GI)
आंध्र प्रदेश
शुद्ध ज़री के साथ बेहतरीन रेशम का उपयोग कच्चे माल के रूप में किया जाता है। जामदानी साड़ी एक फ़ारसी शब्दावली है, जिसमें जाम का अर्थ फूल और दानी का अर्थ फूलदान है।
जामदानी
पश्चिम बंगाल
पारदर्शी पृष्ठभूमि पर बुनी गई अपारदर्शी पैटर्न वाली बेहतरीन मलमल।
वेंकटगिरी साड़ी (GI)
आंध्र प्रदेश
साड़ी को पल्लो और बॉर्डर में ज़री से सजाया गया है। जैक्वार्ड का उपयोग अतिरिक्त बाने के डिज़ाइन बुनने के लिए किया जाता है। आमतौर पर साड़ी में सॉफ्ट और पेस्टल रंगों का इस्तेमाल किया जाता है।
कोटपाड़ साड़ी (GI)
ओडिशा
सूती धागे की रंगाई में प्राकृतिक मदार का उपयोग कोटपाड उत्पादों की यूएसपी है। यह डिज़ाइन मुख्य रूप से आसपास के परिवेश जैसे बत्तख, हाथ का पंखा, फूल, पालकी, मछली, जानवर आदि से प्रेरित है।
भारत की कढ़ाई
फुलकारी
फुलकारी पंजाब क्षेत्र की एक कढ़ाई तकनीक है ।
शाब्दिक रूप से, इसका मतलब फूलों का काम है , जो एक समय में कढ़ाई के लिए शब्द के रूप में इस्तेमाल किया जाता था, लेकिन समय के साथ “फुलकारी” शब्द कढ़ाई वाले शॉल और सिर के स्कार्फ तक ही सीमित हो गया ।
जरदोजी
जरदोजी कढ़ाई खूबसूरत धातु की कढ़ाई है , जो एक समय भारत में राजाओं और राजघरानों की पोशाक को सुशोभित करती थी।
इसका उपयोग शाही तंबू की दीवारों, म्यान, दीवार पर लटकने वाले सामान और शाही हाथियों और घोड़ों के सामान को सजाने के लिए भी किया जाता था।
जरदोजी कढ़ाई के काम में सोने और चांदी के धागों का उपयोग करके विस्तृत डिजाइन बनाना शामिल है । जड़े हुए मोती और कीमती पत्थर काम की भव्यता को और बढ़ाते हैं । आज, कारीगर तांबे के तार, सुनहरे या चांदी की पॉलिश और रेशम के धागे के संयोजन का उपयोग करते हैं।
जरदोजी कढ़ाई का काम मुख्य रूप से लखनऊ, भोपाल, हैदराबाद, दिल्ली, आगरा, कश्मीर, मुंबई, अजमेर और चेन्नई की विशेषता है ।
आरी
कच्छ की कढ़ाई बहुत ही सुंदर और आभूषणों जैसी गुणवत्ता वाली होती है ।
सबसे प्रसिद्ध अरिभारत है , जिसका नाम अरी के नाम पर रखा गया है, एक हुक, जो ऊपर से लगाया जाता है, लेकिन नीचे से रेशम के धागे से ढका होता है और सामग्री एक फ्रेम पर फैली होती है।
बंजारा कढ़ाई
आंध्र प्रदेश की लंबाडा जिप्सी जनजातियों की कढ़ाई , बंजारा दर्पण और मनके के साथ पिपली का मिश्रण है।
चमकीले लाल, पीले, काले और सफेद रंग के कपड़े को बैंड में बिछाया जाता है और एक सफेद क्रिसक्रॉस सिलाई के साथ जोड़ा जाता है।
चिकनकारी
लखनऊ के चिकन कार्य में विभिन्न प्रकार के कपड़ों पर सफेद धागे से की गई नाजुक और सूक्ष्म कढ़ाई शामिल है।
इसकी उत्पत्ति का श्रेय नूरजहाँ को जाता है । जटिल और जटिल, यह कार्य उस कार्य के समान है जिसे आमतौर पर छाया कार्य के रूप में जाना जाता है।
सरलता, नियमितता और टांके की एकरूपता, बहुत महीन धागों की गांठों के साथ मिलकर चिकन के काम की मुख्य विशेषताएं हैं।
क्रूल
कश्मीर को फ़िरांस नमदाह (ऊनी (ऊनी कुर्ता) गलीचे) के लिए जाना जाता है, जिसमें हर्षित रंगों में बड़े फूलों की कढ़ाई होती है।
क्रूवेल कढ़ाई चेन सिलाई के समान है और आमतौर पर एक अवल (छेद बनाने के लिए एक छोटा नुकीला उपकरण) के साथ किया जाता है और ऊपर के बजाय कपड़े के नीचे से काम किया जाता है।
गोटा
जयपुर की सोने की कढ़ाई, जिसे गोटा-वर्क के रूप में जाना जाता है, अद्भुत समृद्धि के पैटर्न के साथ पिपली का एक जटिल रूप है, जिसे बारीक सोने के धागे से सूक्ष्म विवरण में तैयार किया गया है।
सोने की ज़री के काम का प्रभाव पैदा करने के लिए कपड़े के किनारों पर समान लंबाई के चौड़े सुनहरे रिबन सिले जाते हैं।
गोटा पद्धति का प्रयोग आमतौर पर महिलाओं की औपचारिक वेशभूषा के लिए किया जाता है।
कांथा
कांथा एक प्रकार की पैचवर्क कढ़ाई है, जो बिहार और पश्चिम बंगाल की विशिष्ट है, जिसमें जमीन पर सफेद सूती साड़ियों के अवशेष होते हैं, जबकि कढ़ाई के लिए इस्तेमाल किए जाने वाले धागे पुरानी सामग्री से चुने जाते हैं।
कपास और रेशम दोनों पर कढ़ाई किए गए पुष्प, पशु और पक्षी रूपांकन बेहद लोकप्रिय हैं।
कारचोबी
यह राजस्थान की उभरी हुई ज़री धात्विक धागे की कढ़ाई का एक रूप है जो कपास की गद्दी पर सपाट टांके लगाकर बनाई जाती है।
इस तकनीक का उपयोग आमतौर पर दुल्हन और औपचारिक वेशभूषा के साथ-साथ मखमली आवरण, तम्बू के पर्दे, पर्दों और पशु गाड़ियों और मंदिर के रथों के आवरण के लिए किया जाता है।
काशीदाकारी
काशीदाकारी, जिसे आमतौर पर कश्मीरी कढ़ाई के नाम से जाना जाता है , फारसी और मुगल शासकों के संरक्षण में विकसित हुई।
कश्मीर के सुंदर स्थानों से प्रेरित, काशीदाकारी राज्य की वनस्पतियों से बहुत आकर्षित है। काशीदाकारी की एक अनूठी विशेषता कश्मीरी चाय का बर्तन है और यह अपनी सरल चेन टांके के लिए जाना जाता है।
कसूति
यह कर्नाटक के धारवाड़ क्षेत्र की खासियत है।
कसुति हथकरघा साड़ियों पर की जाने वाली नाजुक एकल धागे की कढ़ाई है। यह गवंती और मुर्गी नामक दो शैलियों में किया जाता है और इसमें साड़ी में फैले हुए मंदिरों, मोरों, हाथियों, फूलों के पेड़ों और ज्यामितीय आकृतियों से युक्त रूपांकनों की एक विस्तृत श्रृंखला होती है।
काठी (रबारी कला)
गुजरात की इस ग्रामीण कला का श्रेय कच्छ क्षेत्र की खानाबदोश रबारी जनजातियों को दिया जाता है।
यह काम एक बहुत ही असामान्य तकनीक से अलग है जिसमें चेन सिलाई कढ़ाई को पिपली के काम के साथ जोड़ा जाता है और छोटे दर्पण जैसे सम्मिलन द्वारा बढ़ाया जाता है।
कढ़ाई वाले रूपांकन आम तौर पर ऊंट, शाही पंखे, हाथी, बिच्छू और पानी ले जाने वाली महिलाएं हैं।
पट्टी का काम
यह उत्तर प्रदेश के अलीगढ की उत्कृष्ट कढ़ाई का काम है ।
पिछवाई
ये राजस्थान के नाथद्वारा की विशिष्ट रंगीन कढ़ाई वाले कपड़े-लटकन हैं।
शामिलामी
यह बुनाई और कढ़ाई का एक संयोजन है और एक समय यह मणिपुर में एक उच्च दर्जे का प्रतीक था।
टोडा कढ़ाई
टोडा कढ़ाई की उत्पत्ति तमिलनाडु में हुई है।
टोडू समुदाय द्वारा बसाई गई नीलगिरि पहाड़ियों की अपनी शैली है जिसे पुगुर कहा जाता है, जिसका अर्थ है फूल।
कांथा की तरह यह कढ़ाई भी महिलाओं द्वारा की जाती है।
कढ़ाई का नाम
में मुख्य रूप से उत्पादित किया जाता है
विवरण
चिकनकारी
लखनऊ, उत्तर प्रदेश
पहले कपड़े पर ब्लॉक प्रिंटिंग पैटर्न द्वारा बनाया जाता है और फिर पैटर्न के साथ कढ़ाई करके टांके लगाए जाते हैं, और प्रिंट के निशान हटाने के लिए तैयार टुकड़े को बाद में धोया जाता है।
नक्शी कांथा
पश्चिम बंगाल और ओडिशा
कांथा के लिए इस्तेमाल किया जाने वाला धागा आम तौर पर इस्तेमाल किए गए कपड़े के बॉर्डर धागे से तैयार किया जाता है और इसमें अलग-अलग रूपांकन शामिल होते हैं।
फुलकारी
पंजाब
हल्के रंग के कपड़े पर चमकीले रंगों के कंट्रास्ट के साथ फूलों की आकृतियों की कढ़ाई। कपड़े के पिछले भाग पर टांके की कढ़ाई की जाती है।
बाघ
पंजाब
यह फुलकारी के समान है लेकिन कपड़े की पूरी सतह पर कढ़ाई का काम होता है।
जरदोजी
उत्तर प्रदेश
चांदी या सुनहरी पॉलिश और रेशम के धागों के साथ सोने, चांदी या तांबे के तार के संयोजन का उपयोग करता है।
काशीदाकारी
जम्मू और कश्मीर
पुष्प पैटर्न से युक्त सरल श्रृंखला टांके। मानव एवं पशु आकृतियाँ सामान्यतः अनुपस्थित हैं।
आरी
गुजरात
क्रूवेल नामक लंबी हुक वाली सुई का उपयोग करके चेन सिलाई के बारीक, संकेंद्रित छल्ले बनाए गए और इसमें पुष्प रूपांकनों को शामिल किया गया।
शीशे का काम
राजस्थान और गुजरात
रंगीन कढ़ाई के बीच में विभिन्न आकृतियों और आकारों के दर्पणों के छोटे-छोटे टुकड़ों को सिला हुआ प्रयोग किया जाता है।
धारिणया
गुजरात
घरों में इस्तेमाल की जाने वाली कढ़ाई वाली वॉल हैंगिंग।
हीर
गुजरात
रेशम में बोल्ड ज्यामितीय पैटर्न काम करते थे।
गोटा
राजस्थान
विस्तृत पैटर्न बनाने के लिए कपड़े पर सोने की ज़री रिबन के छोटे टुकड़े लगाए जाते हैं और किनारों को सिल दिया जाता है।
अक्षिदा
बिहार
बाग के समान।
कसूति (GI)
कर्नाटक
कसुति एक ही धागे से की जाती है और इसमें कपड़े पर प्रत्येक धागे की गिनती शामिल होती है। पैटर्न गांठों के बिना सिले जाते हैं, ताकि कपड़े के दोनों किनारे एक जैसे दिखें।
रबारी
गुजरात
गुजरात की रबारी जनजाति द्वारा जानवरों की कढ़ाई की गई सजावट।
शमिलामी
मणिपुर
इसमें बुनाई और कढ़ाई का मिश्रण होता है।
फूल पत्ती का काम
अलीगढ़ उत्तर प्रदेश
कढ़ाई में रूपांकनों के रूप में फूलों की पंखुड़ियों और पत्तियों का उपयोग।
टोडा (GI)
तमिलनाडु की टोडा जनजातियाँ
कांथा कार्य के समान।
बन्नी
गुजरात
यह लोहाना समुदाय द्वारा है। कांच के कार्यों के उपयोग सहित ज्यामितीय रूपांकनों की कढ़ाई के लिए रेशम के सोता का उपयोग।
बंजारा
आंध्र की लम्बाडा जनजातियाँ और मध्य प्रदेश की बंजारा जनजातियाँ।
दर्पण और मनके के साथ पिपली का मिश्रण।
मुकैयश /बादला /फर्दी
उत्तर प्रदेश
इसमें पूरे कपड़े पर पैटर्न बनाने के लिए पतले धातु के धागों को घुमाना शामिल है।
कारचोबी
राजस्थान
सूती गद्दी पर सपाट टाँके सिलकर बनाई गई उभरी हुई ज़री धातुई धागे की कढ़ाई।
पिपली
पिपली गाँव ओडिशा
पैचवर्क पर आधारित जहां चमकीले रंग और पैटर्न वाले कपड़े के टुकड़ों को एक सादे पृष्ठभूमि पर एक साथ सिल दिया जाता है।
खटवा एप्लिक वर्क (GI)
बिहार
यह पिपली और पैचवर्क आम तौर पर दीवार पर लटकने वाले पर्दे, शामियाने, साड़ी, दुपट्टे, कुशन कवर आदि में पाया जाता है।
लम्बानी (GI)
कर्नाटक
यह महिलाओं द्वारा बनाया गया एक अनोखा सुई शिल्प है।
सोज़नी (या सुज़ानी) (GI)
जम्मू और कश्मीर
इस प्रकार की कढ़ाई को दोरुखा भी कहा जाता है। रूपांकनों को साटन सिलाई से बनाया गया है और दोनों तरफ समान रूप से काम किया गया है लेकिन रंग अलग-अलग हैं।
सुजनी (GI)
बिहार
उपयोग किया जाने वाला आधार कपड़ा आम तौर पर लाल या सफेद होता है। मुख्य रूपांकन की रूपरेखा को मोटी चेन सिलाई के साथ उजागर किया गया है।
गारा
गुजरात
यह जटिल कार्य पारसियों द्वारा प्रस्तुत किया गया था जो इस तकनीक को चीन से लाए थे। गारा में पहले कागज पर डिज़ाइन बनाना और फिर साड़ी पर डिज़ाइन बनाना शामिल है।
किमखाब
वाराणसी (उत्तर प्रदेश)
यह एक प्रकार का भारी ब्रोकेड है जिसे रेशम और सोने के धागों से बुना जाता है। सोने के धागे को कलाबत्तु कहा जाता है।
डोंगरिया स्कार्फ – कपरागोंडा
ओडिशा
डोंगरिया कोंध जनजाति की महिलाएं कपरागोंडा नामक दुपट्टे पर कढ़ाई करती हैं, जिसे वे लाल बॉर्डर वाली सफेद साड़ी के ऊपर पहनती हैं।
बुनाई का नाम
में मुख्य रूप से उत्पादित किया जाता है
विवरण
पट बुनाई
बस्तर, छत्तीसगढ़
इस तरह की साड़ियों का प्रयोग मुख्य रूप से आदिवासी महिलाएं करती हैं।
मशरू बुनाई
गुजरात
यह रेशम और सूती वस्त्रों का हाथ से बुना हुआ मिश्रण है।
बोहरा टोपी बुनाई
गुजरात और मध्य प्रदेश
इसे आधार के रूप में एल्यूमीनियम के बर्तन का उपयोग करके बनाया जाता है, क्रोकेट को केंद्र में शुरू किया जाता है और कोर से बाहरी किनारे तक सर्पिल रूप में आगे बढ़ता है। यहां ज्यामितीय और पुष्प दोनों तरह के पैटर्न बनाए गए हैं।
पटकू बुनाई
गुजरात
पतकू एक टाई-डाई कपड़ा है, जो पिट करघे पर बुना जाता है।
क्रोशिया कार्य
आंध्र प्रदेश
यह क्रोकेट हुक का उपयोग करके सूत, धागों या अन्य सामग्रियों के धागों को आपस में जोड़कर कपड़ा बनाने की एक प्रक्रिया है।
पट्टू बुनाई
राजस्थान
यह मुख्यतः ऊनी वस्त्रों पर किया जाता है। पट्टू के धागे ऊंट या भेड़ के ऊन से बनाए जाते हैं।
वांगखेई फी (पारंपरिक बुनाई) (GI)
मणिपुर
इसके लिए बहुत महीन सफेद कपास का उपयोग किया जाता है। यह कपड़ा डिज़ाइन और पैटर्न के साथ पारदर्शी है।
शैफ़ी लैनफ़ी बुनाई (GI)
मणिपुर
इस पारंपरिक कपड़ा कपड़े को शॉल के रूप में बुना जाता है। इस प्रकार की शॉल बनाने में आमतौर पर मैतेई महिलाएं शामिल होती हैं।
ड्यूरी (फर्श चटाई) बुनाई
(राज्य) से संबंधित है
मुसल्ला गलीचा
आंध्र प्रदेश
नमदा झुकी ऊन का गलीचा
गुजरात
कालीन : नॉटेड कालीन
जम्मू और कश्मीर
ख़ाबदान : ढेर सारे कालीन
जम्मू और कश्मीर
नवलगुंड दरी
कर्नाटक
पंजा दरी
पंजाब, राजस्थान
जमकालम (भवानी दरी)
तमिलनाडु
आइवरी क्राफ्टिंग (हाथी दांत की शिल्पकला)
हाथी दांत पर नक्काशी की प्रथा भारत में वैदिक काल से ही प्रचलित रही है, जहां इसे ‘दंता’ के रूप में संदर्भित किया जाता था, जो संभवतः हाथी के दांत का प्रतीक था जो हाथी दांत का स्रोत था।
हाल की खुदाई से पता चला है कि हड़प्पा काल के दौरान , हाथी दांत और हाथी दांत से बनी वस्तुएं जैसे हाथी दांत के पासे आदि भारत से अफगानिस्तान, तुर्कमेनिस्तान और फारस की खाड़ी के कुछ हिस्सों में निर्यात किए जाते थे।
आइवरी क्राफ्ट लगभग पूरे भारत में फैला हुआ है और प्रत्येक क्षेत्र की अपनी विशिष्टता है। जयपुर, बंगाल और दिल्ली के हाथी दांत के कारीगर ‘ अंबारी हाथी’ या जुलूस हाथी, बैलगाड़ी, सैंडल, ताबूत और पालकी के उत्कीर्ण मॉडल के लिए जाने जाते हैं ।
अन्य विशेषज्ञ क्षेत्र हैं:
ओडिशा: पुरी के जगन्नाथ मंदिर में हाथी दांत जड़ित फर्नीचर चढ़ाने की ओडिशा शैली।
जोधपुर: हाथी दांत से बनी चूड़ियाँ।
जयपुर: घरों और छोटी कला वस्तुओं में उपयोग की जाने वाली जाली के काम के लिए प्रसिद्ध ।
केरल: हाथीदांत पर चित्रकारी में अपनी उत्कृष्टता के लिए प्रसिद्ध।
लकड़ी का काम (Wooden Work)
लकड़ी पर नक्काशी
यह लकड़ी की वस्तुओं को विविध उपयोगी और सजावटी हस्तशिल्प वस्तुओं में आकार देने और सजाने की कलात्मक प्रथा है ।
इस शिल्प के लिए उपयोग की जाने वाली लकड़ी की सबसे आम किस्में सागौन, साल, ओक, आबनूस, आम, शीशम आदि हैं।
सहारनपुर (उत्तर प्रदेश) अपनी लकड़ी की नक्काशी के लिए विश्व प्रसिद्ध है और इसे भारत के “शीशम वुड विलेज” या “वुड सिटी” के रूप में जाना जाता है।
भारत में लकड़ी की नक्काशी के अन्य महत्वपूर्ण केंद्र मणिपुर, भोपाल, नागपुर, चेन्नई, मदुरै, मैसूर आदि हैं। कश्मीर अखरोट की लकड़ी की नक्काशी के लिए प्रसिद्ध है।
लकड़ी जड़ना/मार्क्वेट्री (Wood Inlay/Marquetry)
वुड इनले/मार्क्वेट्री लकड़ी की सतह को हाथीदांत (पारंपरिक रूप से), हड्डी, प्लास्टिक, खोल या विभिन्न रंगों की लकड़ी जैसी सामग्री के टुकड़ों में सेट करके सजाने की प्रक्रिया है ।
जड़ाऊ उत्पादों में दरवाजे, आभूषण बक्से, प्लेटें, बक्से, कटोरे, सिगरेट के मामले और जानवरों, विशेषकर हाथियों की आकृतियाँ शामिल हैं । यह शिल्प शैली 18वीं शताब्दी में फारस से भारत लाई गई थी।
मैसूर विरासत संरचनाओं का घर है, जिन्हें जड़ाई के काम के साथ लकड़ी की नक्काशी का उपयोग करके खूबसूरती से सजाया गया है। इस शिल्प में छाया प्रभाव का उपयोग करके शाही भारतीय जुलूस, परिदृश्य, देवी-देवताओं के चित्र, महाभारत और रामायण के दृश्यों को दर्शाया गया है।
यह शिल्प कर्नाटक में मैसूर और बेंगलुरु में केंद्रित है । अन्य स्थान जहां इस शिल्प का अभ्यास किया जाता है वे हैं बिजनोर (पंजाब), सहारनपुर (उत्तर प्रदेश)।
लकड़ी (Turning and Lacquerware)
लकड़ी की टर्निंग में खराद का उपयोग शामिल होता है जिस पर सिलेंडर गोले या शंकु बनाने के लिए लकड़ी के तेजी से घूमने वाले टुकड़े को छेनी से आकार दिया जाता है ।
इस शिल्प की सुंदरता लकड़ी की चिकनी आकृतियों को चित्रित करने में निहित है। आमतौर पर, मुड़े हुए टुकड़े को रंगीन लाह से लेपित किया जाता है।
आज, बदलते बाज़ारों की प्रतिक्रिया में लाह के बर्तनों का उत्पादन विविध हो गया है। इसमें अब गहने, सजावटी सामान, घरेलू उपयोगी लेख और शैक्षिक लेख जैसे कूदने वाली रस्सी के हैंडल, शतरंज सेट, पेन होल्डर, पेपर वेट और रबर स्टैम्प होल्डर शामिल हैं।
आंध्र प्रदेश में एटिकोप्पका लाह के बर्तनों का गृहनगर है । चेन्नापटना खिलौने एक और प्रसिद्ध लाह हैं और इन्हें Gl टैग प्राप्त हुआ है।
लकड़ी के शिल्प
स्थान
विवरण
निर्मल पेंटिंग (लकड़ी पर बनी)
तेलंगाना
इस कला का विकास काकतीय राजवंश से शुरू हुआ। यह लकड़ी की सतह पर एक सटीक पेंटिंग है और अंत में सोने से छुआई जाती है और फिर वार्निश की जाती है।
काश्तकारी लकड़ी की नक्कासी
गोवा
घरेलू उत्पादों के साथ-साथ लकड़ी की नक्काशी चर्चों, मंदिरों, घरों आदि में भी दिखाई देती है।
सैंटलम (चंदन की लकड़ी की नक्काशी)
कर्नाटक
इसका उपयोग मुख्य रूप से धार्मिक उद्देश्यों से संबंधित मूर्तियों और उत्पादों के निर्माण के लिए किया जाता है।
खतमबंद वुडक्राफ्ट (GI)
जम्मू और कश्मीर
लकड़ी के टुकड़ों को तीन अलग-अलग प्रकार के जोड़ों की मदद से जोड़ा जाता है जो खतमबंद की मूल तकनीक बनती है। इस प्रयुक्त डिज़ाइन की उत्पत्ति इस्लामी परंपरा के ज्यामितीय टेसेलेटिंग पैटर्न से हुई है।
सिक्की घास शिल्प
बिहार
इसका उपयोग आभूषण, बक्से और चावल, अनाज और दाल आदि को स्टोर करने के लिए कंटेनर बनाने के लिए किया जाता है।
शीतल पट्टी घास चटाई
असम
शीतल का अर्थ है ठंडा और पट्टी का अर्थ है चटाई। हरी पटीदाई या लंबे तने वाली गाँठ रहित मोहत्रा रीड का उपयोग चटाई बनाने के लिए कच्चे माल के रूप में किया जाता है।
खुण्डा – बाँस की सीढ़ियाँ
पंजाब
इसका उपयोग भांगड़ा नृत्य के एक अनिवार्य भाग के रूप में किया जाता है। ये लोहे की नोक वाली सीढ़ियाँ चलने में सहायता और हथियार के रूप में काम करती हैं।
कावड़ Mobile shrines तीर्थ
राजस्थान Rajasthan
पोर्टेबल मंदिर में कई मुड़ने वाले दरवाजे हैं, जिनमें से प्रत्येक को हिंदू पौराणिक कथाओं के महाकाव्यों और मिथकों के चित्रण के साथ चित्रित किया गया है।
चोक्त्से – टेबल्स
सिक्किम
यह एक प्रकार की तिब्बती छोटी लकड़ी की फोल्डेबल और पोर्टेबल टेबल है, जिस पर कमल, मंडल और मछली जैसे पारंपरिक बौद्ध चिन्ह उकेरे गए हैं।
लिखाई (लकड़ी पर नक्कासी)
उत्तराखंड
लकड़ी के दरवाजों की सीमा को 3-फूल, मेहराब और ड्रेगन जैसे तिब्बती रूपांकनों से सजाया गया है। कभी-कभी इसमें हंस, तोते, कमल, लता आदि की तरह घुमावदारों की 14 पंक्तियाँ होती हैं।
संखेड़ा फर्नीचर (GI)
गुजरात
यह 100 प्रतिशत अनुभवी सागौन की लकड़ी से बना है। लकड़ी के फर्नीचर पर सोने, चांदी, मैरून, हरे, सिन्दूरी और भूरे रंग के चमकीले रंगों के साथ अमूर्त डिजाइन और पुष्प चित्र बनाए जाते हैं।
अखरोट की लकड़ी पर नक्काशी (GI)
जम्मू और कश्मीर
इस पारंपरिक नक्काशी तकनीक की विशेषता उच्च राहत और विस्तृत डिजाइनों की नक्काशी की अंडरकट शैली है। सबसे अच्छी गुणवत्ता वाली अखरोट की लकड़ी शोपियां और अनंतनाग से प्राप्त की जाती है।
पेठापुर छपाई ब्लॉक (GI)
गुजरात
इस शिल्प को प्रजापति और गज्जर परिवारों के कारीगरों द्वारा संरक्षित किया गया है। इन ब्लॉकों का उपयोग निर्माताओं द्वारा कपड़ों पर छपाई के लिए किया जाता है।
खिलौने (नाम)
उत्पादित
विवरण
चन्नापटना खिलौने (GI)
कर्नाटक
परंपरागत रूप से हाथी दांत की लकड़ी से बनाया जाता है।
कोंडापल्ली बोम्मलु खिलौने (GI)
आंध्र प्रदेश
इसे नरम लकड़ी का उपयोग करके बनाया जाता है। लकड़ी के टुकड़े को नमी रहित बनाने के लिए गर्म किया जाता है। इसके बाद, खिलौने के अलग-अलग हिस्सों को अलग-अलग तराशा जाता है और फिर एक साथ चिपका दिया जाता है। उदाहरण – अम्बारी हाथी
किन्हल या किन्नल खिलौने (GI)
कर्नाटक
यह अद्वितीय लकड़ी शिल्प विजयनगर साम्राज्य के शाही संरक्षण में विकसित हुआ।
मिट्टी के बर्तन का काम (Clay and Pottery Work)
अपनी अनूठी और सार्वभौमिक अपील के कारण मिट्टी के बर्तनों को ‘ हस्तशिल्प का गीत’ कहा गया है।
मिट्टी शिल्प संभवतः मनुष्य की सबसे प्रारंभिक कृतियों में से एक है । मिट्टी के बर्तन बनाना भारत की एक प्राचीन कला है जो 10,000 वर्ष से भी अधिक पुरानी है। सिंधु घाटी सभ्यता के उत्खनन स्थलों पर पाई गई मिट्टी की वस्तुएं भारतीय कुम्हारों के कौशल और प्रौद्योगिकी की उच्च गुणवत्ता की ओर इशारा करती हैं। झूकेर मिट्टी के बर्तनों का संबंध सिंध में स्थित आमरी और चन्हुदड़ो जैसे हड़प्पा शहरों के लोगों से था।
मिट्टी और मिट्टी के बर्तन
मूल
विशेषताएँ
खुर्जा मृदभांड (GI)
खुर्जा, उत्तर प्रदेश
रंगीन और मजबूत, घरेलू सामान बनाने के लिए उपयोग किया जाता है।
काली मिट्टी के बर्तन
आजमगढ़
विशेष गहरा रंग
चमकता हुआ टाइल
चुनार और Chinhat
ग्लेज़िंग की विशेष तकनीकें
नीली मृदभांड
जयपुर, राजस्थान
मुल्तानी मिट्टी से बना है
कागज़ी मृदभांड
अलवर, राजस्थान
नाजुक मिट्टी के बर्तन, पतले और थोड़े भंगुर।
पोखरण मृदभांड
पोखरण
घरेलू वस्तुओं के लिए उपयोग किया जाता है
डालगेट मृदभांड
जम्मू एवं कश्मीर
विशेष शीशे का प्रयोग किया गया
कारीगरी मृदभांड
तमिलनाडु
दक्षिण आर्कोट में विशेष केंद्र
सुराही
पश्चिम बंगाल
सामान्य जगवेयर
गोपीचंदन
सौराष्ट्र, गुजरात
मिट्टी से बनी कलाकृतियाँ
धातु शिल्प
विभिन्न प्रकार की धातु ढलाई होती हैं जिन्हें लोहा, तांबा, बेल धातु आदि में प्राप्त किया जा सकता है । उत्कीर्णन, एम्बॉसिंग और डेमस्किंग जैसी तकनीकों का उपयोग करके धातु पर अलंकरण बनाना इन शिल्पों को अद्वितीय बनाता है। डिज़ाइन को उभरे हुए रूप में उभारकर उभारने का काम या रिपॉज़ किया जाता है। किसी धातु पर रेखाएं काटकर या खरोंचकर उत्कीर्णन किया जाता है। प्रसिद्ध कृतियाँ हैं:
मरोड़ी: राजस्थान का मरोड़ी काम आधार धातु पर नक्काशी बनाने और रिक्त स्थान को राल से भरने के लिए धातु का उपयोग करता है।
बदला बर्तन: ये राजस्थान के मारवाड़ क्षेत्र के जस्ता बर्तन हैं। बैडला आमतौर पर गोल, अर्ध-गोलाकार या आयताकार होते हैं, कभी-कभी बर्फ कक्षों और नलों से सुसज्जित होते हैं।
नकाशी: मुरादाबाद नकाशी शैली में की गई खुदाई या धातु उत्कीर्णन कार्य के लिए प्रसिद्ध हो गया है। वे बारिक कम नामक एक अच्छा और नाजुक काम तैयार करते हैं।
कोफ्तागिरी: कोफ्तागिरी या दमिश्निंग एक गहरे रंग की धातु पर हल्की धातु जड़ने की एक और तकनीक है। तलवारें, खंजर और ढालें बनाने के लिए इसका प्रचलन अधिकतर अलवर और जयपुर में है।
मीनाकारी: मीनाकारी सोने पर मीनाकारी का काम है। दिल्ली और जयपुर इसके लिए प्रसिद्ध हैं। महाराजा मान सिंह प्रथम ने राजस्थान में खूबसूरत मीनाकारी का काम शुरू किया।
तारकशी: धातु या लकड़ी की सतह में बारीक पीतल या तांबे के तार को सावधानी से गढ़े हुए खांचे में बिछाने की आकर्षक तकनीक को तारकशी कहा जाता है।
बिदरी कार्य (बिदरीवेयर): बिदरी कार्य जिसमें गहरे धातु की पृष्ठभूमि पर चांदी की जड़ाई का काम किया जाता है, कर्नाटक के बीदर में प्रचलित है।
मोहरा: हिमाचल का एक अद्वितीय धातु शिल्प मोहरा है। किसी देवता का प्रतिनिधित्व करने वाली मोहरा या धातु की पट्टियाँ कुल्लू और चंबा में आम हैं।
कांस्य शिल्प
प्राचीन भारत में धातुओं का उपयोग कला से अधिक भाले और तीरों के लिए किया जाता था। फिर भी, धातु की ढलाई 5000 वर्षों से भी अधिक समय से शिल्प कौशल के लिए उपयोगी रही है। सबसे पुराने कला रूपों में से एक कांस्य कार्य है, जैसा कि मोहनजो-दारो की एक नृत्य करती हुई लड़की की कांस्य प्रतिमा से पता चलता है , जो लगभग 3500-3000 ईसा पूर्व की है।
हम जानते हैं कि मनुष्य द्वारा उपयोग की जाने वाली प्रारंभिक अलौह धातुएँ तांबा और टिन थीं और इन दोनों को मिश्रित करके कांस्य बनाया गया था। कांस्य ढलाई की विभिन्न विधियों के बारे में सबसे पहला साहित्यिक साक्ष्य मत्स्य पुराण में पाया जा सकता है । बाद के ग्रंथों, रसरत्नाकर में भी धातु की शुद्धता और जस्ता के आसवन का उल्लेख किया गया है।
कांस्य शिल्प उत्पादक क्षेत्रों में, उत्तर प्रदेश को प्राथमिकता दी जाती है क्योंकि इसमें इटावा, सीतापुर, वाराणसी और मोरादाबाद जैसे प्रमुख केंद्र हैं। वे फूलों के बर्तन, देवी-देवताओं की तस्वीरें जैसी सजावटी वस्तुएं बनाते हैं। वे ताम्रपत्र, कांचंतल और पंचपात्र जैसी अनुष्ठानिक वस्तुओं के उत्पादन के लिए भी प्रसिद्ध हैं ।
दूसरा प्रमुख केंद्र तमिलनाडु है, जो पल्लव, चोल, पांडियन और नायक काल की कला रूपों से मिलती-जुलती सुंदर प्राचीन मूर्तियों के निर्माण पर केंद्रित है।
वर्तमान में, भारत भर में पीतल के काम के महत्वपूर्ण केंद्र हैं:
गज तांडव
शिव तांडव मुद्रा में नृत्य कर रहे हैं।
केरल
दुर्लभ जैन छवियाँ और चिह्न
कर्नाटक में प्राचीन जैन तीर्थ केंद्रों की आवश्यकता को दर्शाता है।
कर्नाटक
बस्तर डोकरा (GI)
पीतल से बने आभूषणों के लिए उपयोग किया जाता है।
ओडिशा और पश्चिम बंगाल
पहलदार लैंप
विभिन्न शैलियों और आकारों में तांबे और पीतल के लैंप।
जयपुर और उत्तर प्रदेश के कुछ हिस्से।
पेम्बर्थी शिल्प (GI)
रथों और मंदिरों को सजाने के लिए उत्तम शीट धातु (पीतल) कला।
तेलंगाना
धातु शिल्प का नाम
में मुख्य रूप से उत्पादित किया जाता है
विवरण
बिदरी शिल्प (GI)
कर्नाटक
हुक्का, फूलदान, झुमके, शोपीस आइटम आदि जैसी वस्तुएं बनाने के लिए जस्ता और तांबे की काली मिश्र धातु को चांदी की पतली चादरों में डाला जाता है, जिसका एक अच्छा निर्यात बाजार भी है।
अरनमुला कन्नडी (Metal Mirror) (GI)
केरल
शिल्प का एक दुर्लभ नमूना होने के कारण, यह एक हस्तनिर्मित धातु-मिश्र धातु दर्पण है, जो केरल के एक छोटे से शहर अरनमुला में बनाया गया है। दर्पण की परावर्तक सतह प्राप्त करने के लिए मिश्रधातु को कई दिनों तक पॉलिश किया जाता है। मिश्र धातु की संरचना इसमें शामिल परिवारों का एक व्यापार रहस्य है।
नेट्टुरपेट्टी आभूषण के बक्से
केरल
यह एक प्राचीन हस्तशिल्प है जो आमतौर पर शीशम और पीतल की लकड़ी का उपयोग करके बनाया जाता है। इसमें जटिल पैटर्न हैं जो केरल के मंदिर वास्तुकला और पारंपरिक कला रूपों से प्रेरित हैं।
चांदी तारकशी (सिल्वर फिलाग्री)
ओडिशा
90 प्रतिशत या उससे अधिक शुद्ध चांदी की मिश्र धातु का उपयोग किया जाता है। आभूषण बनाने के लिए दानेदार बनाना, स्नो ग्लेज़िंग और कास्टिंग जैसी तकनीकों का नवीन रूप से उपयोग किया जाता है।
स्वामीमलाई कांस्य प्रतीक (GI)
तमिलनाडु
स्वामीमलाई एक पारंपरिक स्थल है जहां चोल काल से इस शिल्प का अभ्यास किया जाता रहा है। धार्मिक उद्देश्यों के लिए कांस्य और “पंचलोहा” (तांबा, पीतल, सीसा चांदी और सोना) की मूर्तियाँ बनाई जाती हैं।
चर्म उत्पाद
यह कला 300 ईसा पूर्व से अस्तित्व में मानी जाती है।
भारत के सबसे बड़े चमड़े के उत्पाद फुटवियर लाइन में हैं । पारंपरिक वाले अधिक मौलिक, व्यक्तिवादी और रंगीन होते हैं और बड़े पैमाने पर कढ़ाई या ब्रोकेड या सजाए गए वस्त्रों से बने होते हैं।
बेहद आरामदायक और फैशनेबल कोल्हापुरी चप्पलें महाराष्ट्र में बनाई जाती हैं।
राजस्थान की सबसे लोकप्रिय चमड़े की वस्तुओं में से एक मोजड़ी या जूती है – एक आकर्षक फुटवियर वस्तु। यहां चमड़े पर विभिन्न आकर्षक डिजाइनों में कढ़ाई, छिद्रण, जड़ाव और सिलाई की जाती है। पारंपरिक फुटवियर के सबसे प्रसिद्ध केंद्र जयपुर और जोधपुर हैं । कुपी, तेल या ‘अत्तर’ (इत्र) रखने के लिए ऊंट की खाल से बनी एक बोतल, बीकानेर की एक विशेषता है।
बीकानेर की मनोती कला में , लैंप और लैंपशेड जैसी वस्तुएं ऊंट की खाल से बनाई जाती हैं, जिन्हें बाद में रंगा जाता है और फूलों के डिजाइन और आकृतियों से सजाया जाता है और पतली सोने की पत्तियों से मढ़ा जाता है।
विभिन्न क्षेत्रीय जूते
में मुख्य रूप से उत्पादित किया जाता है
विवरण
कोंगलान सिले हुए जूते
पश्चिम बंगाल
पश्चिम बंगाल के उत्तरी भाग में निर्मित। इन जूतों के तलवे मोटे चमड़े के होते हैं और इनके किनारे चमड़े या मोटे कपड़े से बने होते हैं।
पाबू सिले हुए जूते
जम्मू और कश्मीर
लद्दाख क्षेत्र के पारंपरिक रंगीन घुटने तक की लंबाई के जूते।
कोल्हापुरी चप्पल (GI)
कर्नाटक और महाराष्ट्र
हस्तनिर्मित शुद्ध चमड़े के जातीय जूते मुख्य रूप से महाराष्ट्र के कोल्हापुर क्षेत्र और कर्नाटक के कुछ हिस्सों में उत्पादित होते हैं।
कटकी चप्पल
ओडिशा
जातीय चमड़े के जूते.
टिल्ला जूती (पारंपरिक जूते)
पंजाब
भारतीय राजपुताना से प्रेरित, यह पारंपरिक रूप से चमड़े से बना है और सोने और चांदी के धागे का उपयोग करके व्यापक कढ़ाई के साथ बनाया गया है।
मोजरी (चमड़े के जूते)
राजस्थान
परंपरागत रूप से, इसे कारीगरों द्वारा ज्यादातर रंगे हुए चमड़े का उपयोग करके बनाया जाता है।
मुल्तानी खुस्सा
राजस्थान और पंजाब
यह वनस्पति रंगे चमड़े का उपयोग करके बनाया गया है और पीतल की कीलों, दर्पणों, चीनी मिट्टी के मोतियों आदि से कढ़ाई की गई है।
पत्थर के पात्र
भारत की उष्णकटिबंधीय और भौगोलिक स्थिति के बाद, यह एहसास हुआ कि पत्थर की चिनाई और शिल्पकला भारत में सबसे लोकप्रिय कलाओं में से एक है।
प्राचीन काल में, उत्कृष्ट स्मारकों को बनाने के लिए कारीगरों को नक्काशी और मूर्तिकला में कौशल की आवश्यकता होती थी। पत्थर के काम का सबसे अच्छा उदाहरण दक्षिण भारतीय शहरों में देखा जा सकता है । कारीगरों ने अपनी उत्कृष्ट कृतियों को बनाने के लिए विभिन्न प्रकार के पत्थरों का उपयोग किया, जैसे नरम-भंगुर बलुआ पत्थर से लेकर धब्बेदार लाल पत्थर से लेकर कठोर ग्रेनाइट तक।
कार्य ऐसी जीवंत संरचनाएँ बनाना था जो लोगों द्वारा प्रदर्शित प्राकृतिक मुद्राओं से मिलती जुलती हों। मूर्तियों और स्थापत्य अग्रभाग के साक्ष्य मौर्य काल के स्मारकों से देखे जा सकते हैं । सबसे अच्छे उदाहरण अजंता और एलोरा की चट्टानों को काटकर बनाई गई गुफाएं , खजुराहो की कामुक मूर्तियां, सांची और भरहुत की बौद्ध नक्काशी होंगे। पहाड़ी क्षेत्रों में, इसका एक अच्छा उदाहरण हिमाचल प्रदेश के कांगड़ा जिले के मसरूर में चट्टानों को काटकर बनाए गए मंदिरों की अखंड नक्काशी से देखा जा सकता है , जो 8वीं शताब्दी ईस्वी की शुरुआत में बनाई गई थी।
मुगल काल में इस प्रवृत्ति में काफी बदलाव आया और यह पत्थर से संगमरमर के पत्थर के काम की ओर बढ़ गया। उन्होंने संगमरमर पर रंगीन पत्थरों के साथ जड़ाई के काम पर ध्यान केंद्रित किया, जिसे पिएट्रा ड्यूरा वर्क के नाम से जाना जाता है । उन्होंने बलुआ पत्थर का उपयोग करके बहुत सारे स्मारक भी बनाए। सबसे भव्य स्मारकों में से कुछ हैं ताज महल और एतमादुद-दौला का मकबरा, जो सफेद संगमरमर से बना है। संगमरमर की खरीद का एक मुख्य केंद्र राजस्थान है, जो प्रसिद्ध ‘संग-ए-मरमर’ या सफेद मकराना संगमरमर का उत्पादन करता है। दूसरा प्रमुख स्थान उत्तर प्रदेश में झाँसी है, जहाँ संग-ए-रथक नामक गहरे भूरे पत्थर से वस्तुएँ बनाई जाती हैं।
फर्श के डिज़ाइन
फर्श के डिज़ाइन में सार्वभौमिक अपील होती है। यह विविध कला रूप क्षेत्रीय सीमाओं को पार करता है और कई राज्यों में देखा जाता है। इन्हें अक्सर धार्मिक या शुभ पारिवारिक अवसरों पर बनाया जाता है।
आम तौर पर, डिज़ाइन मुक्तहस्त बनाए जाते हैं, जो केंद्र में एक बिंदु से शुरू होते हैं और फिर वृत्तों, वर्गों, त्रिकोणों, सीधी रेखाओं और वक्रों की ज्यामितीय आकृतियों के संकेंद्रित पैटर्न में विस्तारित होते हैं। यह रेखाचित्र बनाने का एक प्राकृतिक तरीका है, जो केंद्र से शुरू होकर पैटर्न की पुनरावृत्ति के साथ बड़ा होता जाता है।
आमतौर पर प्राकृतिक सामग्री और रंगों का उपयोग किया जाता है जो फर्श पर दाग नहीं लगाते और आसानी से मिटाए जा सकते हैं। इसलिए, वे स्थायी होने के लिए नहीं हैं। सफेद रंग के लिए सूखी सफेद चाक या चूने का पाउडर (चूना पत्थर/चूना), पिसा हुआ संगमरमर या चावल के पाउडर और चूने के मिश्रण का उपयोग किया जाता है।
पंजाब और उत्तर प्रदेश के चौक पूर्णा और हिमाचल प्रदेश के ऐपण डिज़ाइन मूल रूपांकन के रूप में वर्गों, वृत्तों और त्रिकोणों को अपनाते हैं। चौक (स्क्वायर) शब्द लक्ष्मी (धन और समृद्धि की देवी) के चौकी (आसन) शब्द से लिया गया है । इन्हें शुभ त्योहारों और अवसरों पर बनाया जाता है।
राजस्थान और मध्य प्रदेश के मांडना का शाब्दिक अर्थ है मंडन (सजावट) । पैटर्न फिर से वर्गों, षट्कोणों, त्रिकोणों और वृत्तों से भिन्न होते हैं। मांडना तैयार करने के लिए, जमीन को गाय के गोबर से साफ किया जाता है और कई बार गहरे लाल रंग से तैयार किया जाता है, जो रेती (लाल मिट्टी) से प्राप्त होता है। मध्य प्रदेश के मांडना अवसर के अनुसार विभिन्न आकृतियों और डिजाइनों का उपयोग करते हैं।
गुजरात में महत्वपूर्ण अवसरों पर घरों के प्रवेश द्वार को सजाने के लिए संथिया बनाई जाती है। महाराष्ट्र की रंगोली में कमल, स्वस्तिक आदि जैसी सुंदर आकृतियों और रूपांकनों का उपयोग किया जाता है।
दक्षिण भारत के कोलम डिज़ाइन बिंदुओं की एक श्रृंखला को जोड़ने के लिए तैयार किए जाते हैं जो संख्या, संयोजन और रूप में भिन्न होते हैं। गीली जमीन पर पिसे हुए चावल के पाउडर या कुचले हुए पत्थर के सफेद पाउडर से पतली रेखाएं खींची जाती हैं। कोलम डिज़ाइन को लाल गेरू से रेखांकित किया गया है। इसे कर्नाटक में हासे, आंध्र प्रदेश में मुग्गुलु और केरल में गोलम भी कहा जाता है।
ब्रह्माण्ड संबंधी पिंडों को भी चित्रित किया गया है, विशेषकर सूर्य और चंद्रमा को। मंडपा कोलम बड़े फर्श के डिज़ाइन हैं जो विशेष रूप से विवाह समारोहों के लिए तैयार किए जाते हैं । गीले चावल के पेस्ट से बने ये कोलम विवाह हॉल में पवित्रता जोड़ते हैं। कई घरों में, घरों में पूजा के लिए स्थान को हर सुबह ग्रह कोलम से पवित्र किया जाता है।
ओडिशा की झोंटी और पश्चिम बंगाल और असम की अरिपाना डिज़ाइन अत्यधिक शैलीबद्ध हैं। शंख, मछली, साँप, फूल आदि आमतौर पर रूपांकनों के रूप में उपयोग किए जाते हैं। डिज़ाइन फर्श पर चाक पाउडर से बनाए जाते हैं और रंगीन पाउडर या चावल के पेस्ट से भरे होते हैं, जिन्हें लाल रंग के लिए अल्ता (सिंदूर) और पीले रंग के लिए हल्दी से रंगा जाता है। प्रत्येक अरीपाना डिज़ाइन से पहले एक फूल रखने की प्रथा है।
भारत में अन्य प्रसिद्ध हस्तशिल्प (Other Famous Handicrafts in India)
हस्तशिल्प का नाम
राज्य
विवरण
पैपियर गाशे (कागज की लुगदी) (GI)
जम्मू-कश्मीर और बिहार
यह शिल्प कागज के गूदे को मोटे जाल से बनाया जाता है और इसमें कॉपर सल्फेट और चावल का आटा मिलाया जाता है और फिर वांछित आकार में ढाला जाता है।
गम्बिरा मास्क
पश्चिम बंगाल
मुखौटे का विषय देवी काली की कस्तूरी है।
छऊ मास्क (जीआई)
पश्चिम बंगाल
छाऊ नृत्य में मुख्य रूप से छऊ मुखौटा का प्रयोग किया जाता है। मुखौटे में विभिन्न पौराणिक पात्र जैसे महिषासुर-मर्दिनी, राम-सीता आदि शामिल हैं
थोंगजाओ मिट्टी के बर्तन
मणिपुर
यह एक टेराकोटा मिट्टी का बर्तन है जिसमें घड़े, खाना पकाने के बर्तन, प्लेटें, बर्तन के छल्ले, ढक्कन, कटोरे और बर्तन शामिल हैं, जो ज्यादातर महिलाओं द्वारा बनाए जाते हैं।
साँझी पेपर स्टेंसिल
राजस्थान
सांझी पेपर कटिंग पेपर स्टेंसिलिंग का एक प्राचीन शिल्प है। इन स्टेंसिलों का उपयोग दीवारों और फर्शों पर रंगोली पैटर्न बनाने के लिए किया जाता था जिन्हें ‘सांझी’ के नाम से जाना जाता है।
भित्ति चित्र (दीवार पेंटिंग)
राजस्थान
यह एक मिट्टी की दीवार पेंटिंग है। लोग दीवारों को बिट्टी चित्र से सजाते हैं जिसके माध्यम से वे घर को बुरी आत्माओं से बचाने की कोशिश करते हैं।
सुथई (प्लास्टर कार्य)
तमिलनाडु
इसका अभ्यास मुख्य रूप से काकमपुदुर में पिलामार जाति के कारीगरों द्वारा किया जाता है।
रामबांस प्राकृतिक फाइबर शिल्प
उत्तराखंड
रामबांस सिसल पौधे की एक किस्म है। फ़ाइबर को गुच्छों में बाँटा जाता है, लपेटा जाता है और खिलौनों, रस्सियों, मेज़ों, चटाईयों, बैगों, टोपियों आदि में लपेटा जाता है।
मोलेला क्ले सिरेमिक्स (GI)
राजस्थान
यह एक प्रकार की टेराकोटा टाइलें और भित्ति चित्र हैं। इसका शाब्दिक अर्थ है “पकी हुई धरती”।
थेवा कला कार्य (GI)
राजस्थान
यह नथुनी सोनेवाला का आविष्कार था। इसका उपयोग कंघी, हेयरबैंड, कोट बटन, फोटो फ्रेम और आभूषण जैसी वस्तुएं बनाने में किया जाता था।
गंजिफ़ा कार्ड (GI)
कर्नाटक (मैसूर)
यह एक कार्ड गेम है जो फारस से आया है। मुगल काल में यह बहुत लोकप्रिय था।
