प्रांतीय चित्रकला: पटना कलम चित्रकला

  • पटना चित्रकला शैली (जिसे पटना कलम/पटना कलम/कंपनी चित्रकला के नाम से भी जाना जाता है) भारतीय चित्रकला की एक शैली है जो 18वीं और 19वीं शताब्दी में भारत के बिहार में प्रचलित थी । यह दुनिया की पहली स्वतंत्र चित्रकला शैली थी जो विशेष रूप से आम लोगों पर केंद्रित थी और उनकी जीवनशैली ने भी पटना कलम चित्रकला को लोकप्रियता दिलाने में मदद की। 
  • प्रमुख केंद्र पटना , दानापुर और आरा थे । 

मूल: 

  • पटना कलम मुगल चित्रकला की एक शाखा है। 
  • 17वीं सदी के अंत और 18वीं सदी के आरंभ में औरंगज़ेब के शासन के दौरान, कला और चित्रकला के क्षेत्र में कलाकारों को बड़े पैमाने पर उत्पीड़न और उत्पीड़न का सामना करना पड़ा। चित्रकार दिल्ली से पलायन कर विभिन्न स्थानों पर शरण लेने लगे। ऐसा ही एक समूह पूर्व की ओर बढ़ा और बंगाल के नवाब और अन्य स्थानीय अभिजात वर्ग के संरक्षण में मुर्शिदाबाद पहुँचा। 
  • 18वीं शताब्दी के मध्य में, बंगाल के नवाब के पतन और उसके बाद मुर्शिदाबाद के पतन के बाद, कारीगर पूर्व के दूसरे सबसे बड़े शहर पटना की ओर जाने लगे। 
  • पटना में वे स्थानीय अभिजात वर्ग और प्रायः पूर्वी भारत के इंडोफाइल वंशजों के संरक्षण में आ गए और उन्होंने चित्रकला का एक अनूठा रूप शुरू किया जिसे कंपनी पेंटिंग या पटना कलम के रूप में जाना जाता है । 
  • 1770 तक यह शैली दृढ़ता से स्थापित हो चुकी थी और 1850 से 1880 के बीच अपने चरम पर पहुंच गयी। 

मुख्य विशेषताएं 

  • पटना कलम मुगल चित्रकला की मूल विशेषता पर आधारित थी, लेकिन उनकी विषयवस्तु बिल्कुल अलग थी। 
  • इसमें मुगल चित्रकला , कंपनी (ब्रिटिश) शैली और स्थानीय विशिष्टता का प्रभाव परिलक्षित होता है । इस प्रकार, यह इन तीनों का संश्लेषण है।
    • चित्रों में स्पष्ट रूप से मुगल शैली के रंग और रेखाएँ देखी जा सकती हैं, तथा छायांकन ब्रिटिश शैली से लिया गया प्रतीत होता है।
    • लेकिन, चौड़ी और उत्कृष्ट रूप से सजाई गई सीमाओं वाली मुगल शैली से अलग हटकर, पटना कलम ने मुख्य रूप से चित्रकला के विषय पर ध्यान केंद्रित किया। 
  • लघु चित्रकला: 
    • पटना कलम चित्रकला लघु चित्रकला की श्रेणी में आती है। 
    • ये ज्यादातर कागज, कांच, अभ्रक और हाथी दांत की चादरों पर बनाए जाते थे । 
  • उनकी चित्रकला शैली में  प्रयुक्त तकनीक :
    • छायांकन के लिए: दिल्ली के कलाकारों के विपरीत, उन्होंने तिरछी बिंदु प्रणाली का उपयोग किया । 
    • पृष्ठभूमि के लिए (हालांकि पृष्ठभूमि का उपयोग शायद ही कभी किया जाता है), वे ज्यादातर कुछ ऐसी चीजों का इस्तेमाल करते थे जैसे
      • एक नदी की ओर देखने वाला दरवाज़ा, 
      • एक बगीचे का दृश्य, 
      • खंभों और पर्दे से युक्त एक कमरे का विभाजन, 
      • अलंकृत पर्दे और इतने पर. 
    • चित्रकार चित्र की रूपरेखा को रेखांकित करने के लिए पेंसिल से निशान बनाए बिना सीधे ब्रश से चित्रकारी करते थे और चित्रकला की इस तकनीक को कजली सीही के नाम से जाना जाता है । 
  • विषय-वस्तु: 
    • ज़्यादातर आम रोज़मर्रा की ज़िंदगी से। ऐसा करने वाला यह दुनिया का पहला स्वतंत्र स्कूल था। 
    • उनके काम में  पत्थर काटने वाला , नाई , मोची , पालकी ढोने वाला , फेरीवाला , मक्खन बेचने वाला , शराब बनाने वाला , बेकरी, नौकरानी, ​​परिवहन का साधन आदि चीजें शामिल हैं।
    • पटना में पाए जाने वाले विभिन्न पक्षियों के चित्रांकन भी उनकी विशेषताओं में से एक थे। 
  • पृष्ठभूमि और परिदृश्य का कम उपयोग: 
    • पृष्ठभूमि और भूदृश्यों का ज़्यादा उपयोग नहीं होता। भूदृश्य और पृष्ठभूमि बनाना महँगा होता। इसलिए, उन्हें टाला गया, क्योंकि वे अपनी पेंटिंग को कम महँगा बनाना चाहते थे। 
  • रंग भरने की स्वदेशी शैली :
    • एक या दो बाल वाले ब्रश का उपयोग सुन्दर चित्रकारी करने के लिए किया जाता था। 
    • ब्रशों में गिलहरी, बकरी, सूअर, भैंस आदि पालतू पशुओं के बालों का उपयोग किया जाता था।
  • मुगल शैली से अलग :
    • इसमें मुगल शैली की भव्यता का अभाव है। इसमें राजाओं और दरबारों के विशाल चित्र नहीं हैं, जैसा कि मुगल शैली के चित्रों में प्रमुखता से पाया जाता है।
  • मुख्य चित्रकार: 
    • सबसे पहले दर्ज नाम थे: सेवक राम (1770-1830), हुलाश लाल (1795-1880) 
    • जय राम दास, झुमक लाल, फकीरचंद और टूनी लाल। 
    • पटना शैली की चित्रकला 1850 और 1880 के बीच अपने चरम पर पहुंच गई । पटना शैली की महान प्रतिष्ठा बनाने वाले दो प्रमुख और सबसे अधिक प्रतिष्ठित कलाकार क्रमशः फकीरचंद लाल और टूनी लाल के पुत्र  शिव लाल और शिव दयालजी थे।
    • पटना चित्रकला शैली के अंतिम दो प्रतिनिधि बाबू महादेव लाल और श्री ईश्वरी प्रसाद वर्मा (कलकत्ता के राजकीय कला विद्यालय के पूर्व उप-प्राचार्य)  थे।
  • उन्होंने पौधों, छालों, फूलों और धातुओं से  निकाले गए रंग का उपयोग किया।
  • मानव चित्रकला की निम्नलिखित विशेषताएं हैं:
    • भारी भौहें 
    • तीखी नाक 
    • पतला चेहरा 
    • गहरी घूरती आँखें 
    • पुरुषों की बड़ी-बड़ी मूंछें 
  • कैनवास, रंग और ब्रश चित्रकार द्वारा स्वयं तैयार किए गए थे। 
  • कुछ महत्वपूर्ण पेंटिंग्स :
    • महादेव लाल की “रागिनी गांधारी” और “रागिनी तोड़ी”। 
    • रागिनी स्मैश में कलाकार ने विरहिणी नायिका को वीणा धारण करते हुए प्रदर्शित किया है । 
    • शिव लाल द्वारा निर्मित  मुस्लिम विवाह का चित्र ।
    • ईश्वरी प्रसाद द्वारा  भारत माता पेंटिंग ।
  • बिहार में संग्रहण तीन स्थानों पर है:
    • पटना संग्रहालय. 
    • खुदाबख्श पुस्तकालय, पटना 
    • राजकीय कला एवं शिल्प विद्यालय से संबद्ध राज्य कला दीर्घा का संग्रह 
  • अन्य संग्रह राष्ट्रीय संग्रहालय, नई दिल्ली में मौजूद है। 
  • पटना कलम आज: 
    • वर्तमान में इस परंपरा को आगे बढ़ाने वाला कोई नहीं है। चित्रकला की यह शैली तभी तक फली-फूली जब तक इसके पश्चिमी संरक्षक मौजूद थे। 
  • पटना कलम चित्रकला की सबसे महत्वपूर्ण विशेषता इसकी जीवंतता और सामान्य जीवन के दृश्यों का चित्रण है । पटना कलम की लघु हाथीदांत चित्रकला अपनी जीवंतता, सटीकता, पूर्णता और सुंदरता में मुगल चित्रकला से भी बेहतर मानी जाती है। 
  • इसलिए, पटना कलम शैली अभी भी प्रासंगिक है और बिहार की सबसे शानदार विरासत में से एक है।
शिव लाल द्वारा पटना कलम शैली में

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